donderdag 15 mei 2014

CA 4: Elfia

Op zaterdag 19 april ben ik naar Elfia in Haarzuilen geweest. Dit is een fair waar heel veel verschillende mensen in verschillende stijlen (verkleed) heengaan. Je had Japanse mensen, futuristische mensen, fantasy mensen, mensen uit sprookjes, games of boeken, mensen in steampunk stijl en mensen met gewoon alternatieve kleding.

Op Elfia heb je veel kraampjes met van alles te kopen en zien, verder heb je een optocht van verkleedde mensen, concerten waar meestal volksmuziek wordt gespeeld en waar ook vaak soundtrack nummers van series of films worden gespeeld. (Dit jaar werd bijvoorbeeld het intro liedje van Game of Thrones gespeeld) Dan heb je nog een kostuumwedstrijd en gewoon leuke activiteiten als een Kendo workshop of een workshop ‘how to tie your obi’.

Ik ben naar Elfia gegaan omdat ik het elk jaar weer heel erg leuk vind om al die verschillend geklede mensen (alternatieve stromingen) bij elkaar te zien en je heel veel Fantasy dingen ziet en kan kopen die je normaal nooit zou kunnen krijgen. Ook leer je nieuwe mensen kennen. Zo ben ik op de foto gegaan met wel minstens 30 mensen die ik niet ken, gewoon omdat ik hun kostuum cool vond. Vaak maak je dan ook een praatje en zo krijg je nieuwe vrienden.

Elfia vind ik dus echt fantastisch, en op de schoenen waarop ik liep na, had ik dit jaar niks te melden aan kritiek. Verder had ik me voorbereid door vervoer te regelen (vader lief aankijken) het progamma door te bladeren en te printen en natuurlijk een kostuum te maken. Het kostuum is ook meteen mijn creatieve verwerking, omdat ik er zo veel tijd in heb gestoken dat het dat wel verdiend. Ik heb begonnen met het maken van een gi aan de hand van het volgende filmpje: https://www.youtube.com/watch?v=bxB6KdIQk6c. Voor eronder heb ik een rok uit dezelfde stof gemaakt en als laatste heb ik een obi gemaakt. Dat is een doek die je om je middel slaat en dan strikt. (het strikken moest ik ook nog leren) Mijn vader heeft mijn schoenen voor me gemaakt.

Bij het maken van de obi liep ik wel tegen problemen aan, zo was mijn obi eerst te kort en daarna te lang. (eerst 2,5 meter toen 5,5 meter) Verder was de omslag rok te breed. (of ik was er te dun voor J) dus die moest ik toen nog een 2e gaatje geven waar je het lint dan doorheen doet.

Maar met het uiteindelijke resultaat ben ik wel heel erg blij! Hieronder een foto van het kostuum en foto’s die het entreebewijs zijn!



















Klein beetje achtergrond informatie over Elfia:
Elfia heete vroeger de 'elf fantasy fair' en vind al plaats sinds 2001. Ook vind het sinds 2009 eigenlijk 2 keer per jaar plaats, in april en september. Een van de evenementen is altijd een grote larp veldslag. En dit jaar werd er ook een Quidditch wedstrijd gehouden. Quidditch is zwerkbal uit Harry Potter, maar dan op de grond met een stok i.p.v. een bezem. 

Opdrachten theater

Opdracht 1
Voor deze eerste opdracht moet je toneelstukken vergelijken. Je gaat kijken naar een traditionele versie en een moderne versie van Richard III en Macbeth.
-Richard III (akte 1, scene 1). Oud: http://www.youtube.com/watch?v=x2pv7gyi-CQ
-Richard III (akte 1, scene 1). Nieuw: http://www.youtube.com/watch?v=DsGGjXZw1eQ

De tweede versie heeft een mooier decor en verschilt ook per plek. (De acteur gaat opgegeven moment lopen en komt dan in een andere ruimte) Dit maakt het decor interessanter en geeft het verhaal meer beweging. Ook wordt in de tweede versie minder monotoon gepraat waardoor je meer bij het verhaal blijft. In de eerste zijn verder ook geen mensen die klappen, wat de speler een beetje een ‘loner’ idee geeft. Hij zegt het rideltje helemaal zonder decor of andere mensen die het ondersteunen wat de sfeer die neergezet moet worden minder sterk of duidelijk is dan de in tweede versie.

-Macbeth (akte 5, scene 5). Oud: http://www.youtube.com/watch?v=kqkJOAo94AU
-Macbeth (akte 5, scene 5). Nieuw: http://www.youtube.com/watch?v=HZnaXDRwu84

Beide hebben twee mannen die met elkaar praten en dezelfde tekst zeggen, maar bij de tweede versie is er achtergrond muziek die het een spannender effect geeft en zijn er kleur/licht effecten die het een donkerdere sfeer geven waardoor het nog spannender wordt. In de eerste versie lopen twee mannen een beetje om elkaar heen en wordt de een heel geëmotioneerd (gaat huilen) wat niet zo is in de tweede versie, dit maakt dat je bij de eerste een duidelijker beeld hebt van de emoties van de spelers. Bij de eerste blijf je de twee mannen echter allebei zien, waardoor je focus minder op de Macbeth blijft. In de tweede zie je grotendeels alleen Macbeth waardoor die je volledige aandacht heeft.

2.      Je hebt nu twee versies van twee scenes uit toneelstukken van Shakespeare gezien, één in de originele tijd en één in de moderne tijd. De tweede opdracht die je gaat uitvoeren, houdt in dat je zelf bedenkt hoe een scene van Shakespeare naar de moderne tijd omgezet kan worden
De scene wordt een scene waarin Frankrijk 5 keer zoveel kernwapens heeft en Engeland zich niet over wil geven. Ik kies hiervoor omdat veel mensen bang zijn dat er later teveel kernwapens komen en het dus een realistisch beeld voor nu is. Verder kun je ook veel psychologische  spanning opbouwen met kernwapens. Er gebeurt niks maar toch is iedereen bang. Weinig licht, dreigende muziek en dan mensen met een soort kappen op zodat je de gezichten van de mensen niet kan zien. De scene speelt zich af bij zee, waarbij Frankrijk onderzeeërs heeft, er wilde golven zijn zodat Engeland die op de kust wacht met kappen en wapens niet kan zien waar de vijand is. Dit zorgt voor nog meer psychologische  spanning.
De namen gaan ook veranderen, want zulke ouderwetse namen maakt niks spannend in een modern stuk. De koning zal Jake heette en ook de andere karakters zullen andere namen krijgen. Zo zal de boodschapper van de Fransen op de speetboot Dimitri heten. Verder wil ik ook dat de karakters verschillende afkomsten hebben. Zo zal er een Amerikaan zijn, een zwarte man, niet discriminerend bedoelt, maar meer om meer etnische verschillen in te brengen en zo de verschillende karakters interessanter te maken. De tekst van het stuk zal korter zijn en stukken minder beleefd. De Engelsen willen niet opgeven, ze willen bloed zien! Dimitri komt maar net met zijn speedboot weg. De kostuums zullen op kappen na verder wit met zwart zijn om het bijna futuristisch te maken en het zullen een soort pakken zijn die weinig tonen net als bij de kappen. Zo zal de scene een psychologische spanning scène zijn.




Keuzeopdracht 2:  Stage fighting

Naam van de film: The hobbit, an unexpected journey
Welke vechtkunst(en) heeft de regisseur ingezet:  De regisseur heeft allemaal orginele moves bedacht waarbij vooral gebruikt wordt gemaakt van het decor. Zoals een schommel van een brug maken en met een ladder allemaal vijanden neermeppen. Verder worden er handwapens gebruikt.
Welke rekwisieten worden er gebruikt: Er worden veel houten bouwsels gebruikt, houten bruggen, paden, schommels, enz. verder worden er een aantal handwapens gebruikt zoals een staf en bijlen en worden er hoge bergen/rots kliffen gebruikt.
Omschrijf de speelstijl van de acteurs: De speelstijl van de acteurs is langzaam met overdreven bewegingen. (Het zijn immers dwergen)
In hoeverre vind je de scène geloofwaardig: Alles lijkt er qua decor heel realistisch uit te zien, maar omdat ze heel overpowered zijn door de vijand en allemaal fancy moves doen wordt het wel een beetje onrealistisch.
Welke special effects zijn er in dit fragment gebruikt: Er is muziek, het is donker, er zijn wezens die niet bestaan, er wordt dus met licht en geluid gespeeld. Verder vallen ze ook van een zogenaamd diepe klif terwijl ze in het echt natuurlijk helemaal niet een paar honderd meter naar beneden vallen.
Waarom heb je deze scene uitgekozen: Omdat ik gewoon heel erg van de hobbit hou en mijn zus en ik hebben ons echt doodgelachen bij deze super coole scene.

Naam van de film: 47 Ronin
Youtubelink naar de gekozen vechtscène: https://www.youtube.com/watch?v=dzl68IHmTIw
Welke vechtkunst(en) heeft de regisseur ingezet: Veel handgevechten en gebruik van magie.
Welke rekwisieten worden er gebruikt: zo’n beetje geen. Er worden een paar palen en blokken gebruikt en een katana maar verder niks.
Omschrijf de speelstijl van de acteurs: De speelstijl is geprobeerd erg Japans achtig te maken met veel ‘magische/demonische’  invloeden daarbij.
In hoeverre vind je de scène geloofwaardig: Ik vind de scene niet heel geloofwaardig, omdat het misschien wel echt is neergezet, maar de acteur iets te overdreven speelt en ik het verder echt niet geloofwaardig kan vinden omdat ze ENGELS praten in een op Japan gebaseerde film!!
Welke special effects zijn er in dit fragment gebruikt: Ze hebben een draak gemaakt (vrouw die in een draak kan veranderen) en de man kan soort of heel erg versnelt bewegen.
Waarom heb je deze scene uitgekozen:  Omdat het de eerste scene van deze film was die ik kon vinden en ik graag een scene uit een film met Japan erin wou hebben.

Naam van de film: Iron man 3
Youtubelink naar de gekozen vechtscène: https://www.youtube.com/watch?v=Bg8ObkHxvxk
Welke vechtkunst(en) heeft de regisseur ingezet: Vuistgevechten en sci fi (robot) krachten.
Welke rekwisieten worden er gebruikt: De boot waar ze op zitten, hun krachten en robots of onderdelen ervan.
Omschrijf de speelstijl van de acteurs:  De acteurs spelen met veel snelle bewegingen en dan weer stilstaan en een praatje houden.
In hoeverre vind je de scène geloofwaardig: Redelijk, als je in een toekomst met robots gelooft, want de special effects zijn goed gedaan en de acteurs spelen de rol die ze gegeven is erg goed.
Welke special effects zijn er in dit fragment gebruikt: een heleboel :) Je hebt de robots die natuurlijk niet bestaan, de ontploffingen en het vuur en de mensen die eigenlijk helemaal geen krachten hebben.

Waarom heb je deze scene uitgekozen: Omdat ik het heel cool vond dat er ook een keer een vrouw de vijand versloeg. 

Keuzeopdracht 3: Maskerspel


Personage:
Het is waarschijnlijk een god, omdat hij een baard heeft en een soort blaadjes op zijn voorhoofd. Hij lijkt redelijk oud, want zijn baard en snor zijn lang.

Uitdrukken:
Omdat het om een god gaat moet hij sloom en machtig bewegen. Zijn bewegingen moet indruk maken op de mensen om hem heen en hij moet wijsheid uitstralen.


Personage:
Dit is een grappenmaker of ‘the fool’ (de dorpsgek) Je kan dit zien aan de grote lach, raar gevormde ogen en het baardje dat kort en stekelig is.

Uitdrukken:
Hij moet rare bewegingen maken en ook wel klungelige, zodat mensen om hem lachen en hem niet serieus zullen nemen.




Personage:
Dit is een droevig bezorgd karakter, want hij kijkt droevig. Erg oud is hij nog niet want hij heeft geen baard of snor. Hij kent de verschrikkingen van het leven dus waarschijnlijk nog niet.


Uitdrukken:
Deze persoon moet zich schikachtig over het podium bewegen met snelle inelkaar gedoken bewegingen en ook veel gebogen lopen. Dit  zal een droevige en bange indruk maken.

Personage:
Dit is een oud geschokt iemand. Waarschijnlijk een waarzegger/ziener die een verschrikkelijke toekomst heeft gezien. Dit zie je aan zijn grote baard, verwarde haar en opgengesperde mond en ogen.

Uitdrukken:
Waarschijnlijk kun je dit karakter het best uitdrukken met grote wilde bewegingen van paniek en wat zal er gebeuren..!


Verwerking PA 4: Stage fighting

'They say before you start a war,
you better know what you're fighting for!' 


Met PA theater heb ik Stage fighting gedaan. Dit is een verdieping van de opdrachten theater. Ik heb voor stage fighting gekozen omdat ik erg hou van Fantasy films met veel vechtscènes. Verder maak ik ook zelf een (amateur) Japanse vechtfilm met mijn zus. Het leek me dus heel handig en interessant. En dat was het ook. Ik leerde verschillende trucjes en heb ook meer inzicht in hoe je een vechtscène tot stand brengt. Het was wel kort en het ging maar over één soort vechten (met de hand) maar ik vond het leuk, omdat ik van alles leerde dat ik ook echt denk te kunnen gebruiken en sinds ik denk het te kunnen gebruiken ga ik dus ook echt wel nog een keer ‘stage fighting’ doen. J

Beeldvorming 2

Bij deze opdracht was ik ziek en daarom heb ik hem niet gemaakt.
Daarom zet ik bij deze opdracht een groene kaart in!

maandag 21 april 2014

Verwerking PA 3: So you think you can dance?

Met school hebben we een dans wedstrijd gedaan, waarbij groepjes een dansstijl kregen en daarover een presentatie moesten geven. De presentatie moest bestaan uit een theoretisch deel met inhoudelijke informatie over de dansstijl en een praktisch deel waarbij je moest dansen.

Je zou de PA als een verdieping van muziek kunnen zien, maar het is eigenlijk geen verdieping van een CA. Het is een PA omdat het over dansen gaat en dansen praktisch is. De dansstijl die wij hadden gekozen was disco, omdat we het leuk vonden het op skates te doen, maar dat bleek toch niet zo praktisch, want Sofie viel op het einde en Rosa kon sowieso niet zo veel doen op skates. Het was wel gezellig in ons groepje, maar nog een keer zou ik het niet doen, want het was niet zo leuk om in zo’n korte tijd en een presentatie en een dansje voor 8 mensen te verzinnen/maken.

Het dansen zelf was dus lastig, want we hadden veel restricties door de skates en weinig tijd. Disco was gelukkig wel een makkelijke stijl, omdat het gemaakt is door mensen die niet professioneel konden dansen, maar meer dansten voor de lol en voor het gevoel.

De presentatie met meer uitleg over de stijl is te vinden via de volgende link:



vrijdag 21 maart 2014

CA 3: Appelpop

Misschien een beetje laat, maar hier is dan eindelijk de CA van appelpop.
Appelpop is een muziekfestival en valt onder de discipline muziek. Het was van vrijdag 13 tot zaterdag 14 september 2013 en werd gehouden in Tiel.

Appelpop word al jaren gehouden en is een muziekfestival waar vooral Nederlandse bands spelen. (Bands die uit Nederland komen, ze hoeven dus niet per se Nederlands te zingen.) Samen met Ilse, Sofie, Anouk, Salomé en Ramon ben ik vrijdag avond naar Appelpop gegaan. We bleven ook bij Ilse slapen, want het werd erg laat. We hadden van te voren afgesproken en verder hadden we gekeken welke bands wanneer speelde en ook een aantal liedjes van verschillende bands geluisterd. Dit was mijn voorbereiding op de activiteit.

Mijn motivatie voor de activiteit was simpel. Ik wou graag een keer naar een concert, omdat ik maar twee keer eerder naar een concert was geweest en verder omdat het gratis was. Mij ervaring met Appelpop had negatieven en positieve kanten. Positief was: De muziek was erg mooi en goed te horen, verder was het erg gezellig. (We waren met veel mensen, er kwamen er nog meer bij en we kwamen ook nog gewoon her en der een bekend gezicht tegen.)  Negatief was dat het miezerde
en dat het lastig was om elkaar te vinden, omdat het zo druk was. We paste allemaal maar net in de 1na laatste trein.

 Het ontstaan van Appelpop:
Appelpop is afkomstig van het fruitcorso in Tiel. Het fruitcorso in Tiel was een idee van de secretaris van de VVV van Tiel. Hij kwam op dit idee na een optocht met fruit uit Florida in een bioscoop van Amsterdam te zien. Met het idee wou hij de streek populairder maken. Er kwam een optocht van vrijwilligers met praalwagens gemaakt van fruit.

Toen na een paar jaar de optocht populairder werd kwam er een keer een extraatje bij. Dit extraatje groeide uit tot een zelfstandig muziek festival dat nu al 21 keer gehouden is.  En dit muziek festival is natuurlijk Appelpop. Een 2 daags gratis muziekfestival.


Creatieve verwerking:

Als creatieve verwerking heb ik een collage gemaakt, omdat ik heel graag alle bands en het gevoel van het concert in beeld wou brengen bij elkaar. Het maken van een collage was leuk en makkelijk dus ik ben niet tegen dingen aangelopen tijdens het maken van de collage.

donderdag 6 maart 2014

Muziek

Can you hear the ryhtem
The pounding of the heart
As your last breath leaves
And the song is over


Introductie muziek

Opdracht 1: Jouw muzieksmaak

1. Kies een muziekgenre dat jou aanspreekt.
De genre die ik gekozen heb is hardrock.

2. Beantwoord de volgende vragen over de ontstaansgeschiedenis:
- Hoe is het genre ontstaan? Is het bijvoorbeeld ontstaan uit andere muziekstromingen, of is er een artiest die dit genre heeft uitgevonden?  
Hardrock is ontstaan uit de muziekstroming rock.

- Waar en wanneer in het genre ontstaan?
Hardrock is ontstaan aan het einde van de jaren ’60. Veel mensen zien de artiesten Cream en The Jimi Hendrix Experience als degene die hardrock hebben uitgevonden. Dit gebeurde toen ze elementen van andere muziek stijlen (R&B en Rock ’n Roll) bij elkaar voegde en daarna een hard en snel klinkend elektrisch gitaarspel.

- Waarom is het genre ontstaan?
Het genre is ontstaan, omdat mensen erg van de elektrische gitaar hielden en snellere hardere muziek met veel elektrische gitaar wouden. Ze vonden rock nog niet hard genoeg.

- Door wie is het genre gestart? Noem een paar artiesten. Waren dit al muzikanten?
De grondleggers zijn Cream en the Jimi Hendrix Experience, maar er zijn meer bands die er echt een genre van maakte: Steppenwolf, Led Zeppelin, The Who, Blue Cheer , AC DC en Deep Purple.

- Voor wie wordt/werd deze muziek gemaakt? Wat voor een soort mensen luisteren naar deze muziek?
Voor mensen die rock nog niet snel genoeg vonden en van kick ass muziek hielden.

3. Noem drie muzikale kenmerken van dit genre. Leg uit hoe je dit kunt horen.
De kenmerkende zijn de snel en hard klinkende elektrische gitaar. Verder zijn er ook veel uithalen in de stevige/harde zang en het tempo van de muziek ligt hoog. Ook wisselen verschillende partijen in de muziek zich af. De ene keer weer zang de andere keer weer gitaar. Ze vullen elkaar aan.
De liedjes worden verder allemaal gebaseerd op een pakkend riff dat met de gitaar gespeeld word. Deze basisakkoorded worden de powerakkoorden genoemd.
De kenmerken zijn dus: stevige zang, veel snelle elektrische gitaar, afwisseling tussen partijen en powerakkoorden die de basis van het liedje vormen.

4. Hoe wordt/werd er op deze muziek gedanst?
Op hardrock wordt snel gedanst met veel handbange, stampen en andere bijna gewelddadige/kick gevende bewegingen.

5. Geef 3 voorbeelden van nummers die binnen dit genre horen. Geef er een link naar de clip bij op Youtube. Benoem bij elk voorbeeld waarom je dit een goed nummer vind.

Nummer 1: Welcome to the jungle
Artiest: Guns ’n Roses
Ik luister graag naar Welcome to the jungle, omdat het een druk en snel ritme heeft dat je geeft en je bijna een rivaliserende spirit geeft. Zo van nu ga ik hier de beste in zijn. Verder kun je ook lekker mee zingen bij de vele uithalen die in het liedje voorkomen.

Nummer 2: Back in black
Artiest: AC DC
Dit is een van mijn favoriete nummers, omdat het begin van het nummer erg pakkend is. De powerakkoorden waarop het hele liedje gebaseerd is zijn ook zo simpel maar toch heel goed klinkend en sterk. Verder is de lyrics erg verslavend. Als er een liedje is dat leuk is om mee te zingen is het dit liedje. De lyrics is simpel en kick ass.

Nummer 3: Child of time
Artiest: Deep purple
Clip: was geen clip vandaar de lyrics versie  http://www.youtube.com/watch?v=1slq_FwRN8o

Dit liedje heeft een heel wat rustiger begin dan de andere en een wat diepere en serieuzere betekenis. Ik vind het een mooi liedje om naar te luisteren, omdat het me rustig maakt, maar het is niet saai, want het heeft nog steeds uithalen en versnelde stukjes die zich afwisselen met de rustige stukjes. 


Muziek opdracht 2: Soundtrack maken.
1     Wat valt je op? Waarom zou de soundtrack beroemd zijn geworden?
Pulp fiction – dat er veel verschillende soorten muziek in zit. Ik denk dat de soundtrack beroemd/bekend is geworden omdat er verschillende soorten onbekende nieuwe liedjes in zaten.

Jackie brown – het is allemaal een beetje rustig. Ik denk dat de soundtrack bekend is geworden omdat je er heerlijk bij kan wegzakken en relaxen.

Trainspotting – dat het allemaal redelijk luchtig en ritmisch is. Ik denk dat deze soundtrack bekend is geworden omdat de humoristische scenes je nog meer ‘oppeppen’ als er ook ritmische vrolijke muziek bij wordt gespeeld.

Moulin Rouge – het is allemaal best wel romantische muziek. Ik denk dat de soundtrack bekend is geworden omdat als je een beetje fantasie hebt kun je bij elk liedje de scene al voor je zien.

The matrix – de muziek is erg op spanning gemaakt, en je merkt de opbouw naar een climax in de muziek. Ik denk dat de soundtrack bekend is geworden omdat de soundtrack de film spannender en heftiger maakt.

A life less ordinary – het waren allemaal bekende liedjes van die tijd. Ik denk dat de soundtrack bekend is geworden omdat de liedjes bekend waren en dus ook wat moderner voor die tijd.

Garden state – veel liedjes met ook een betekenis die wat dieper gaat dan bij de meeste andere soundtracks. Ik denk dat de soundtrack bekend is geworden omdat het allemaal liedjes waren die voor de maker wat betekende.

2    Heeft de regisseur de film laten componeren, of heeft hij de soundtrack samengesteld?
Wat vind je goed aan de soundtrack? Onderbouw je mening?
De film die ik heb gekozen is ‘The hobbit; the desolation of Smaug’. De muziek hiervan is gecomponeerd door Howard Shore en ik vind de muziek goed om de volgende redenen.
1 Er zit muziek in die aansluit op de oude stijl van ‘midden aarde’. De dwergen die soms zingen, het droevige van de elfen, de muziek die gespeeld wordt sluit hier goed op aan.
2 De muziek houd je vast, de hele tijd ups en downs, maar het wordt niet saai. De hele film lang blijft de spanning en sfeer erin.
3 De momenten van mysterie, van verbazing, van gevaar in de muziek sluiten aan op scenes in de film waar ook mysterie, verbazing of gevaar is.
4 Er zijn overeenkomsten met de soundtrack van LOTR die het erg goed deed, wat het verband tussen de films ook sterker maakt. Alsof je kan voelen dat het over dezelfde wereld en hetzelfde verhaal gaat.
3    
Kies een film of een verhaal. De film die ik kies is de hobbit.
Beschrijf van 10 scenes de sfeer en wat er centraal staat.
Eerste 6: An unexpected journey.
-          Scene 1: de dwergen komen bij Bilbo binnen eten en halen zijn hele proviand kast ondersteboven. Wat centraal staat is Bilbo die compleet overdonderd is en niet blij is met het bezoek, terwijl de dwergen wel blij zijn.
-         
Scene 2: de dwergen zijn door een hol gekropen, maar willen Rivendel eigenlijk niet binnen gaan. Uiteindelijk gaan ze toch maar zodra er elfen aankomen gaan ze in vechtpositie staan en de elfen omsingelen de dwergen ook meteen. Het gevoel dat centraal staat is haat tegenover elkaar en wantrouwen.
-          
Scene 3: Gandalf zit aan tafel te praten met Saruman, Elrond en Galadriël. Saruman wil het niet eens zijn met Gandalf. Wat centraal staat is een ongemakkelijke situatie tussen deze twee oude bekende.
-          
Scene 4: is in de bergen bij de aardmannen. De dwergen en Gandalf rennen naar beneden en verslaan allemaal aardmannen. Uiteindelijk vallen ze naar beneden met een houten platform en valt een reuze aardman op ze. Wat centraal staat is de humor van het verslaan van zoveel aardmannen, maar ook het weg moeten komen uit de bergen.
-          
Scene 5: de bleke ork heeft Thorin en de andere de bomen in gejaagd en Thorin ziet de bleke ork weer na vele jaren. Vol woede rent hij naar de ork en vecht net als vele jaren geleden.
-          
Scene 6: de dwergen zijn met de adelaars naar een berg top gesproken en zien nu de lonely mountain. Wat centraal staat is de nieuwe moed die ze krijgen en de melancholie als ze hun bestemming eindelijk kunnen zien.

Tweede 5: The desolation of Smaug.
-          Scene 7: de dwergen trekken door de weilanden en de bossen en zijn al stukken verder met hun reis. Wat centraal staat is het trekken door verschillende landschappen.
-          
Scene 8: de dwergen worden bespied door spinnen die om ze heen kruipen verstopt in de schaduwen.
-          
Scene 9: de dwergen kunnen de mountain niet in en verlaten Bilbo die achterblijft en daar maar staat en wat probeert en dan weer hopeloos staat en dan weer wat probeert.
-          
Scene 10: de dwergen vechten met Smaug die veel vuur spuwt en bijna Thorin tot as maakt. De dwergen antwoorden dan met goud over Smaug heen gieten. Wat centraal staat is actie die vlug afgenomen moet worden. De dwergen onderdrukken hun angst en vechten terug. De sfeer is drukkend en vol spanning.

5)      Kies nummers die goed passen bij de scenes. Leg uit waarom deze muziek volgens jouw goed bij de scenes passen.
Scene 1 Prelude de Carmen - Georges Bizet omdat er een heleboel ups en downs inzitten van dwergen die binnen komen en een verdrietig stukje (sloom stuk) waarin Bilbo naar zijn proviand kast kan kijken en er zitten koperblazers in die als een soort van aankondigen klinken en dat past bij de steeds weer arriverende dwergen.

Scene 2 dutoit - the planets/mars Omdat het dreigend opbouwt en dan wild word alsof er een soort dreiging opbouwt die tastbaar wordt.

Scene 3 https://www.youtube.com/watch?v=ILrPW5O2RIM omdat het een beetje dreigend, maar tegelijkertijd ook verdrietig is.

Scene 4 Turkse Mars – Mozart omdat het heel speels is, alsof er een soort vrolijk spelletje word gespeeld, maar toch zo nu en dan wel met een dreigend sneller stukje erin.

Scene 5 PROMETHEUS by Alexander Scriabin omdat het een soort dreigend weerzien is dat later ook sneller gaat alsof twee tegenpolen dichter bij elkaar komen en dan heel snel alsof ze even vechten.

Scene 6 Song from a secret garden – secret garden omdat het wat melancholisch en meesleepends heeft en ook echt het idee geeft dat een nieuw uitzicht in zicht komt.

Scene 7 song from a secret garden – moving omdat het je meeneemt en een soort trommels erin heeft die het idee van lopen geven.

Scene 8 Grieg In the Hall of the Mountain King  omdat het echt een sneaky gevoel geeft van dingen die steeds weer een stukje dichterbij komen.

Scene 9 Moondrops - Sean Beeson omdat het een beetje hopeloos klinkt met telkens toch weer proberen en dan toch weer niet.


Scene 10 Toccata and Fugue in D Minor, BWV 565" by J.S. Bach omdat het dreigend is en soms bijna stil valt, op van die momenten dat de dwergen zich verstoppen en stil houden en soms heel snel en druk gaat, wanneer de dwergen allemaal tegelijk druk bezig zijn met hun plan uitvoeren.